瓷砖材料商参展设计周，它连续两年狂吸粉是因为......

2019-12-13 来源：中国陶瓷网 

“设计师，一般眼光高，嘴巴毒，难相处！”——好像是材料商给的精准标签。尤其，2018年的广州设计周之后，不少材料商对此标签更是绝对认可。

2018年的广州设计周，经历了啥？我们回顾一下各界言论：“成了材料展”、“那一大批的瓷砖展馆，俨然又一届陶博会！”、“被这一帮建材商拉低了整个设计周的档次和品味”......类似言论，自2018年的设计周之后，几乎是一整年在业界流通，尤其是设计师那把不留情面的嘴，说的确实难听了些——难怪材料商给设计师贴了那么许多不友好的标签，原来是互相的啊。

其实，就笔者观察了解：最近几年，广州设计周在瓷砖领域内的知名度持续攀升，而瓷砖企业的参与度和热情亦在持续攀升。尤其，一批次所谓传统品牌大军的介入，为其注入了妥妥的建陶力量。

有个知名观点笔者颇为认可，大致意思是说：“你得从别人的批评甚至是敌人的抨击中，寻找有价值的部分，并为我所用，才能快速成长。”的确，2018年的设计周展位，不少建陶企业的展示确实过于偏传统和老套，它们的思路仍沿用了陶博会那一套展示方式，无疑显得保守而缺乏创意，在设计师眼中，太low了。

事实上，笔者想说的是：既然设计师认为传统品牌太LOW，那不就正是你有了发挥的余地吗？如果材料商都那么潮那么厉害，还要设计师干嘛？

对于材料商和设计师之间的爱恨情仇，笔者不打算哗众取宠，此次，笔者想说的是对比2018年，2019年的设计周上，不少瓷砖企业其实迎来了其在展示层面跨越式的提升和成长，确实值得一提。

“如若说2018年设计周上让设计师记得住的瓷砖品牌展示，确实不多，印象深刻的就一个诺贝尔的话，那2019年则除了诺贝尔倒也还有几家不错。”笔者在设计周开展第二天下午，随机于某设计师颁奖现场，随机和几位设计师浅聊，获得如上珍贵讯息。

为何说珍贵？

首先，上述话说明建陶品牌的展示今年对比去年有进步；其次，设计师确有关注建陶品牌的参展，并对瓷砖品牌有了一些认知和印象。

——这，不就是我们一大波参展品牌希望获得的设计师认可与关注吗？

事实上，笔者更想要探知的是：究竟，为何诺贝尔连续两年都在设计周上代表了瓷砖品牌大放异彩，而它究竟有哪些值得我们瓷砖品牌学习吸收的地方？笔者想简单聊聊。

作为一个华东品牌，诺贝尔似乎离行业媒体的距离，稍微远了点。然而，这并未阻止它品牌被整个行业所熟知。

笔者与上述设计师的印象差不多，无论是去年还是今年，诺贝尔在设计周上的展位的确相对于整个设计周的其他建陶材料参展品牌而言，比较出彩。

去年其展示的是对纺织文化的深入研究，采用解构主义理念，对中国传统织物的肌理进行了重构，最终在瓷砖表面呈现出多种纹理和细节展现。可谓赋予了现代化建陶工艺以深厚的文化底蕴，且展示形式简单却出众。清一色的纯净白，涤荡了所有人浮躁的心灵。

今年，诺贝尔无论是在展示形式、色彩还是内涵方向层面，则是对去年的持续延伸。仍是清淡的纯净白色调，依然是简洁却不简单的展示方式，只是其展示的肌理，从织物元素跳跃到纸领域。

有人说：一些“花招”你玩一次，人家觉得耳目一新，可你再玩一次那效果得大打折扣吧？

可是，诺贝尔这种看似和去年大同小异的展示形式，反而再次获取了相当的认可，持续为其品牌在设计周上吸收设计师粉丝，为何？

笔者也与不少在展会上遇见的业内外人士聊到这个问题，综合归纳一众意见认为，主要有以下几个缘故。

第一，它们和设计师同频，和设计同频了。

诺贝尔展示特别精准定位设计周的展会，目标明确、定位清晰，侧重于设计创意或理念展示，而非侧重于实体产品。单这一点门槛，恐怕就能把不少品牌给拦在门外了。我们可以看到，诺贝尔的展示形式非常大胆，丝毫没有传统的瓷砖材料商展示的保守痕迹。较之一些传统展示方式，下功夫做没有任何想象空间的实体空间展示——洗手间、厨房、客厅等方式，而是非常简单的区分几个不同主题区的展示，且展示直抵其设计内涵与底蕴。

诺贝尔展示的是其纹理和产品设计的创意来源，展示的是其题材元素的理解和诠释，甚至是天马行空的纯粹创意及灵感。他们用设计师可以读懂和看到的语言（展示方式），将其产品的灵魂展示出来，换句话说：对于设计师而言，它们在讲人话。

2019广州设计周诺贝尔展馆

笔者也曾在今年9月份意大利的博洛尼亚展会现场，参观并采访过诺贝尔的展位，当时其展示反而没有在设计周上的这种创意和空灵感。这就说明，其定位的精准性。博诺尼亚展是材料展，而设计周是设计展，尽管是同一品牌参展，但展示方式及风格迥异。

第二，品牌调性及内蕴元素具有延续性。

就说同为设计周上的展，诺贝尔品牌的展示无论是风格还是调性，是形式还是内涵，2019年均是2018年展示的延伸与延续。其风格统一、内涵延续，所打造的记忆点鲜明而具有延续性，如果你去年在设计周上遇见过诺贝尔，那你今年再次遇见，你会发现很快认出来：他还是他，依旧儒雅清新，依旧脱俗得体，言谈举止和仪态气质如故，只是思想却更见深邃。

第三，内蕴渐长而深邃，相似却又迭代升级。

心理学上说：“人类大脑最易被熟悉事物身上体现的陌生感所吸引。”这不难理解，如果全然陌生，那人脑毫无认知的经验和概念，自然难以唤起兴奋；但如何全然熟悉，那人脑又会因为过度熟悉而厌弃，亦难唤起兴奋；唯独是：熟悉事物带有了陌生感，才会最快被关注、被记住、被吸引。

譬如，你所熟悉的某位朋友，一段时间没见，他忽然变得思想深邃、谈吐升级，你可能就立即感觉眼前一亮了。

回过来看诺贝尔的展示，亦然。其连续在设计周上几乎格调相同的展示形式，首先唤起了观展商及设计师的熟悉感，但是，它在展示的内容方面又较之你记忆中的纺织物肌理有所不同，此次展示的是对宣纸肌理的研究，且对这种研究形式的解说又有所升级，自然就带来新的体验感。

第四，理顺了：“企业的、民族的/国家的、世界的”三者关系。

在诺贝尔展厅，另一个特别吸引人的地方在于，其将“企业的——国家的/民族的——世界的”三者从文化层面的概念进行了非常好的协同与统一。

一个企业和文化，若只有“企业”没有“国家和民族”，则做不大也到不了“世界的”层面；只有“世界的、民族和国家的视角”，没有企业的落地，则始终过于缥缈落不到实际，而只有充分具备并理顺了几者关系，才能更具吸引力、走的更长远。

“用看世界的眼光来重新看待和发掘中国传统内涵”、“用世界前沿的技术和工艺，来重新启动中国的传统文化元素”、“将中国的传统文化元素，用最前沿的科技与最新潮的设计凝聚到产品上，带到全世界”......这是12月6日的诺贝尔展位现场，一众设计大咖们在现场对于诺贝尔“肌理与色彩”研究这一项目的诠释。

而诺贝尔瓷砖常务副总裁周国跃在谈及设计时，亦曾表示：诺贝尔更希望借用设计师们的眼光和力量，重新审视中华传统文化的美，并采用先进生产技术，将这种底蕴无比丰沛的文化内涵，呈现在瓷砖产品上，再借由瓷砖产品传递到世界各地去。

因为有民族和国家的文化底蕴，所以企业产品显得厚重、企业有归有属，方能立于世界之大而不失其本，又因为有了企业和产品为载体，民族和国家的文化得以传承不朽、得以落到实处行走世界而不虚无。